Искусство насыщения 27 ноября 2021 - 16 января 2022 года Алматы, Казахстан Агентство креативных решений Glyph совместно с арт-консультантом и куратором Олей Веселовой (Art&Creative Solutins) представили проект «Искусство насыщения» – выставку произведений современного искусства, на которой будет представлена экспозиция советского художника Сергея Калмыкова и работы молодых казахстанских художников и дизайнеров, таких как Аружан Жумабек, Асель Нусипкожанова и Suinbike. В качестве выставочной площадки для городского проекта выбраны ведущие рестораны abr: «Афиша» и «RAW», кофейня «Cafeteria» и «Americano Bar». Генеральным партнером проекта выступила международная девелоперская компания Nef, реализовавшая более 40 проектов на рынке недвижимости премиум-класса. Городская культура в наше время тесно связана с ее гастрономической составляющей, а прием пищи становится неотъемлемым повседневным ритуалом для каждого из нас. Культура еды выстраивается так, что нам становится важно не только, что мы едим, но и в каком месте. Особая атмосфера ресторанов формирует наше качество потребления. В этом проекте мы посмотрели более широким взглядом на чувство насыщения, которое формируется не только из удовлетворения витальных потребностей. Мы предоставляем посетителям проекта возможность насладиться пищей, наполненной смыслами, идеями и символами. Отобранные художественные работы раскрывают концепцию и усиливают атмосферу каждого ресторана. Они заставляют отнестись к ритуалу насыщения не только с точки зрения материальной составляющей, но и удовлетворить потребность вашего «тонкого тела». |
Ресторан Афиша
В 2021 году отмечался 130-летний юбилей знаменитого казахстанского художника Сергея Калмыкова. Автор стал частью искусства Алматы и сыграл большую роль в развитии городской жизни. Его путь по улице Кабанбай батыра (ранее ул. Калинина) в Театр оперы и балета им. Абая, где Калмыков долгие годы работал в необычных костюмах собственного изготовления, стал городской достопримечательностью. И теперь, в ресторане Афиша, ставшем уже популярной локацией города Алматы, находящемся по пути следования мастера, проявляется дух художника.
Работы Калмыкова пронизаны фантасмагорией: привычные предметы и сюжеты наделяются особым смыслом и контекстом. Художник называл себя «Гений 1 ранга Земли и Галактики», уделял особое место человеку во Вселенной. В одной из своих рукописей автор так описывает себя: «Сергей Калмыков! Художник-философ, художник-изобретатель, фантаст, автор многочисленных фолиантов, своих дневников, жизнеописания, неотправленных писем, посвящений, афоризмов, сарказмов и лирики!». И действительно, Вселенная Калмыкова не ограничивается визуальным искусством, автор также оставил обширное литературное наследие и дневники.
Для оформления ресторана использовалась графика из частной коллекции работ Сергея Калмыкова, а декорации фасадов и интерьера были созданы под влиянием творчества советского художника. В качестве основного источника вдохновения при создании декораций использовалась известная картина Сергея Калмыкова "Балетный репетиционный зал, 1941”.
Работы Калмыкова пронизаны фантасмагорией: привычные предметы и сюжеты наделяются особым смыслом и контекстом. Художник называл себя «Гений 1 ранга Земли и Галактики», уделял особое место человеку во Вселенной. В одной из своих рукописей автор так описывает себя: «Сергей Калмыков! Художник-философ, художник-изобретатель, фантаст, автор многочисленных фолиантов, своих дневников, жизнеописания, неотправленных писем, посвящений, афоризмов, сарказмов и лирики!». И действительно, Вселенная Калмыкова не ограничивается визуальным искусством, автор также оставил обширное литературное наследие и дневники.
Для оформления ресторана использовалась графика из частной коллекции работ Сергея Калмыкова, а декорации фасадов и интерьера были созданы под влиянием творчества советского художника. В качестве основного источника вдохновения при создании декораций использовалась известная картина Сергея Калмыкова "Балетный репетиционный зал, 1941”.
Ресторан RAW
Пища нужна для поддержания нашей телесности и напрямую влияет на состояние организма. Молодая казахстанская художница Аружан Жумабек исследует человеческую телесность. Препарируя наше тело в своих работах, Аружан проверяет связь между телом и чувством: где грань между органом восприятия и ощущением, что именно рождает наше понимание и влияет на него. Сочетание монохромной графики с красными линиями краски создают в работах автора особое напряжение, которое заставляет наши чувства насыщаться. Японская культура, внимание к деталям и эстетика минимализма созвучны художественному языку Аружан. Ресторан «RAW» повторяет концепцию традиционного изакая-бара в выдержанной японской манере. Внешняя сдержанность только подчеркивает внутреннюю напряженность и глубину. Такие образы, свойственные японской культуре, прослеживаются и в художественной манере Аружан.
Cafeteria
Дизайн физических вещей подразумевает не только форму и функциональность, но и представление о будущем его владельца. Дизайнер Асель Нусипкожанова зарекомендовала себя как автор вещей с казахской душой. Она изучает традиционные казахские техники и символы, которые впоследствии использует в вещах современного обихода. В представленной серии живописи и графики автор визуализирует облик женщин, которые носят ее одежду. Через свои работы Асель говорит с нами об отношениях женщины и женщины. Здесь вы можете встретить образы матери и дочери, сестер и подруг. Светлые, яркие, теплые, обрамлённые традиционным орнаментом. Такие ощущения создают персонажи Асель, такими ощущениями мы хотим наполняться снова и снова. Дух легкости и непринужденности поддерживается атмосферой кофейни «Cafeteria» с запахом круассанов и свежего кофе.
Americano Bar
Таинственное и запрещенное одновременно привлекает и пугает нас. Находясь между прошлым и будущим, мы пытаемся спрогнозировать грядущее на основе опыта из прошедшего. Точки в истории – это отправные узлы, приводящие к определенным последствиям. Однако мы живем здесь и сейчас.
Концептуальная художница Suinbike через свою пространственную инсталляцию погружает нас в контекст утопических теорий и возможного конца света. Американское сленговое выражение «When the Shit Hits the Fan», означающее плохие последствия, когда обман раскроется, стало названием для целого движения по подготовке к краху человечества. Но художница не хотела, чтобы мы просто ждали ужасающего конца. Она призывает нас задуматься и предпринять какие-то шаги здесь и сейчас. Атмосферный speak-easy «Americano Bar» как нельзя лучше подходит для того, чтобы выпить горького напитка и задуматься о себе в настоящем.
Концептуальная художница Suinbike через свою пространственную инсталляцию погружает нас в контекст утопических теорий и возможного конца света. Американское сленговое выражение «When the Shit Hits the Fan», означающее плохие последствия, когда обман раскроется, стало названием для целого движения по подготовке к краху человечества. Но художница не хотела, чтобы мы просто ждали ужасающего конца. Она призывает нас задуматься и предпринять какие-то шаги здесь и сейчас. Атмосферный speak-easy «Americano Bar» как нельзя лучше подходит для того, чтобы выпить горького напитка и задуматься о себе в настоящем.
Алия Сандыбаева
2023 Art and Creative Solutions. Все права защищены.